La rabia, la violencia y la explotación del dolor ajeno atraviesan la segunda temporada de Estado de Furia, la serie original de HBO que regresa este 9 de octubre a HBO Max.
En conversación con ADN.cl, su creador y director, Félix Sabroso, y la actriz Cecilia Suárez reflexionaron sobre las contradicciones de sus personajes y la manera en que estas historias dialogan con los conflictos de la sociedad actual.
La artista mexicana se incorpora a esta entrega como India Mendoza, una carismática gurú televisiva que mezcla discursos de sanación y empoderamiento con mecanismos de manipulación. Para la actriz, uno de los aspectos más interesantes del personaje es que no se considera una estafadora.
“India no se asume como una charlatana, ella no es una charlatana, ella cree en lo que está haciendo, y si encima a eso le reditúa, pues perfecto”, explicó. A su juicio, el personaje resulta especialmente inquietante porque sus argumentos pueden parecer razonables, aunque sus consecuencias sean cuestionables.
Sabroso, en tanto, situó la historia dentro de una sociedad donde la representación puede imponerse sobre los hechos. “La exposición o la interpretación de la realidad está por encima de la realidad misma”, planteó el realizador.
El director sostuvo que la serie busca ir más allá del entretenimiento, en un contexto marcado por la violencia, la falta de diálogo y la valoración de los resultados por sobre el contenido. “Es bueno que la ficción no solo entretenga, sino que nos ayude a reflexionar”, afirmó. También defendió la responsabilidad de quienes crean historias de imaginar otras realidades posibles.
La furia femenina como reivindicación
Para Suárez, una de las dimensiones centrales de esta temporada es la decisión de abordar esos conflictos a través de personajes femeninos.
La actriz planteó que históricamente las mujeres han enfrentado restricciones para expresar emociones como el enojo y la rabia, consideradas incompatibles con las expectativas tradicionales sobre la feminidad.
“A las mujeres se nos ha negado históricamente la capacidad y el derecho del enojo y de la rabia”, señaló. En ese sentido, valoró que la producción lleve esas emociones hasta sus últimas consecuencias y las convierta en el motor de sus historias.
La segunda temporada entrelaza las vidas de cinco mujeres que enfrentan situaciones límite, en una sátira sobre una sociedad que transforma la intimidad, el sufrimiento y la violencia en espectáculo.
Una premisa que, según sus creadores, invita a observar las contradicciones individuales y colectivas detrás de esa furia.
